Retrouver le plaisir, tel un enfant, de jouer avec les sons et les mots sons couleurs, mots rythmes, sons images, musique de la langue. S'abandonner au plaisir sensuel de la parole.

Atelier d'applications créatives

En commun, choisir un projet de spectacle. Ensuite, chercher, apprendre et construire tout ce qu'il est nécessaire en vue de sa réalisation. Ambitieux et passionnant.

Technique de base

Travail de base sur la respiration, la voix, le corps, la présence. Ainsi, la personne toute entière devient un instrument de communication harmonieux.

Techniques du spectacle

Le cours, distribué sur 2 années, proposera des notions d'histoire de la scénographie, de l'Antiquité à l'invention du théâtre à l'italienne, et aux expériences architecturales modernes; des visites techniques de théâtre accompagneront la formation.
Ce survol historique abordera de manière concrète l'interactivité qui coordonne les savoirs techniques et l'imaginaire poétique d'une époque, il complète les cours d'histoire du théâtre et de la littérature.

Un deuxième aspect guide la pédagogie: apprendre à apprendre, et là, la dramaturgie distribue une perception logique des usages de la scène. A ce titre, le visionnage de cassettes vidéo permet de parcourir les apports artistiques et techniques des grands dramaturges et metteurs en scène du vingtième siècle, Antoine, Gordon Craig, Stanislavski, Brecht, jusqu'à Vitez et Jean-Pierre Vincent.

Le troisième volet repose sur la prise de contact avec le théâtre professionnel en assistant à des répétitions et à des représentations qui sont ensuite commentées et discutées; nous évoquons l'aspect spécifique que prend au théâtre, la musique et les arts plastiques, la lumière, les costumes et les accessoires.

Remarque: ce cours est en principe organisé en journée pour les Humanités artistiques, mais tous les élèves du Conservatoire peuvent le fréquenter.

Histoire du théâtre, histoire de la littérature

Nous essayons d'abord d'apporter un ensemble d'informations sur une matière, un auteur donné, un genre littéraire ou les conditions matérielles dans lesquelles sont conçues l'ouvrage littéraire pour que l'élève puisse acquérir un minimum de bagage culturel. Cela devrait l'inciter à lire par lui-même, acheter ou emprunter en bibliothèque tel ou tel ouvrage de l'auteur étudié.

En Histoire du théâtre, l'idéal est que l'élève ait envie de voir la pièce. Il existe de nombreux enregistrements. Nous en étudions en classe sur support audio-visuel ce qui permet ainsi de discuter du jeu des acteurs et de la mise en scène/ Certains élèves apporteront des cassettes que nous n'avons pas; nous nous rendrons pa/fois au théâtre ensemble.

Les élèves pourront découvrir avec plaisir un auteur non lu ou relire un auteur qu'ils croyaient connaître, mais dont ils n'avaient pas compris le propos réel.
Si nous donnons l'envie de lire ou de relire et le goût du théâtre, il nous semble que notre contrat sera rempli!

Expression corporelle

L'intention principale du cours d'Expression Corporelle comme cours complémentaire en arts de la parole est de motiver l'élève à la recherche de sa propre expression et de le pousser à l'audace. Par une pédagogie active, cette recherche permettra l'exploration des diverses possibilités d'expression qu'offre le corps en mouvement et dans la statique, afin que l'étudiant puisse s'appuyer sur ce travail corporel pour les cours de déclamation, d'art dramatique et d'éloquence. Le corps est indissociable de la parole.